Hedendaagse kunst is een term voor kunst die na het midden van de 20e eeuw is gemaakt. Het wordt wel de "kunst van onze tijd" genoemd, omdat het ons collectieve begrip van wat kunst kan zijn onder druk zet. Na de Tweede Wereldoorlog begonnen nieuwe technologieën zoals televisie en film de populaire cultuur te beïnvloeden op een manier die nooit eerder was vertoond. Terwijl kunstenaars experimenteerden met nieuwe media en vormen, werd hun werk steeds invloedrijker in de samenleving. Vandaag de dag blijft de hedendaagse kunst groeien en evolueren naarmate zij zich verder verwijdert van haar wortels in de beeldende kunst en naar andere gebieden van artistieke expressie. Als je dit gebied verder wilt verkennen, blijf dan lezen voor meer informatie over alles wat je moet weten over hedendaagse kunst!
Wat is hedendaagse kunst?
Hedendaagse kunst is elke vorm van kunst gemaakt na het midden van de 20e eeuw. De 20e eeuw kende grote veranderingen op veel verschillende gebieden van het leven. Veel van deze veranderingen creëerden nieuwe contexten waarin kunstenaars nieuwe ideeën en nieuwe uitdrukkingsvormen konden verkennen. Nieuwe media, zoals televisie en radio, het internet en de opkomst van de multinational, creëerden nieuwe manieren voor kunstenaars om hun ideeën aan het publiek over te brengen.
Hedendaagse Kunststromingen
Hedendaagse kunstbewegingen zijn kortstondige artistieke modes die gekenmerkt worden door bepaalde thema's en stijlen. De stromingen en thema's die het meest voorkomen in de hedendaagse kunst zijn: Pop art – Pop art werd geïnspireerd door popmuziek en pop art beelden en personages. Pop art was vaak geestig en satirisch en gebruikte commerciële beelden om commentaar te geven op de veranderende wereld van de kunst. Postmodernisme – De term "postmodernisme" werd voor het eerst gebruikt als reactie op de "modernistische" tendensen van het begin van de 20e eeuw. Het postmodernisme was een artistieke beweging die veel van de aannames van het modernisme verwierp, met name het idee dat de kunstenaar de werkelijkheid vertegenwoordigde. Postmoderne kunst was meestal onserieus, ironisch en vaak speels. Minimalisme – Het minimalisme was geïnspireerd door de abstracte schilderijen van de abstracte expressionisten, maar verwierp het idee dat kunst belangrijk kon zijn. Minimalisten richtten zich op eenvoudige beelden die de belangrijkste aspecten van de wereld beschreven. Postminimalisme – Postminimalisme nam de ideeën van het minimalisme en breidde ze uit, waardoor een complexere esthetiek ontstond. Deze beweging liet zich inspireren door de ontwikkelingen in muziek en geluid die zij in de jaren zeventig waarnam.
Geschiedenis van de hedendaagse kunst
Hedendaagse kunst wordt vaak gezien als een nieuwe kunstvorm, maar is in feite het resultaat van vele jaren artistieke evolutie. Vaak wordt beweerd dat de oorsprong van de hedendaagse kunst teruggaat tot het einde van de Tweede Wereldoorlog. In die tijd vroegen veel kunstenaars zich af wat het betekende om kunstenaar te zijn. Voorheen werd van kunstenaars verwacht dat zij mooie, betekenisvolle werken maakten die iets belangrijks over de samenleving tot uitdrukking brachten. Maar na de Tweede Wereldoorlog waren miljoenen mensen vermoord en was het moeilijk om te weten wat het betekende om "mens" te zijn. De kunstenaars die voortkwamen uit de oorlogsjaren hadden behoefte aan nieuwe manieren om hun gevoelens over de wereld uit te drukken. Sommige van deze kunstenaars keken terug naar de tradities van het verleden en baseerden zich op kunstvormen als beeldhouwkunst, schilderkunst en architectuur die al duizenden jaren bestonden. Deze kunstenaars waren geïnteresseerd in het verkennen van de klassieke kunsttradities, die in het Westen sinds de Middeleeuwen grotendeels vergeten of verwaarloosd waren. Andere kunstenaars gebruikten nieuwe technologieën om beelden te creëren die bedoeld waren om door zoveel mogelijk mensen gezien te worden. Hiertoe behoorden kunstenaars als Andy Warhol, die populaire beelden gebruikte om geld en roem te verdienen.
Conclusie
Hedendaagse kunst is een zeer dynamisch en steeds veranderend gebied van artistieke expressie. Het kan een uitdaging zijn om het te begrijpen, maar met zorgvuldige studie en onderzoek kan het worden gewaardeerd op zijn eigen voorwaarden. Hedendaagse kunst wordt vaak gezien als een uitdaging voor traditionele ideeën over wat kunst kan zijn, en het kan moeilijk zijn er een plaats voor te vinden in een traditionele galerie. Om dit gebied ten volle te waarderen, is het echter belangrijk om verder te kijken dan de traditionele en de traditionele manieren om kunst te bekijken.
Geef een reactie